Пособие для начинающих по искусству владения вокалом для песен.

В мире музыкального производства искусство владения вокалом является решающим шагом в достижении исключительного качества вокала в песнях. Это заключительный процесс, через который проходит песня, прежде чем она достигнет аудитории, и он играет важную роль в улучшении баланса и ясности вокала. Если вы энтузиаст аудиопроизводства или начинающий артист, понимание того, как освоить музыку, может оказать огромное влияние на качество прослушивания вашей аудитории.

Хотя профессиональные мастеринг-инженеры зачастую обеспечивают наилучшие результаты, любой может создать хороший трек, если знает основные концепции и цели мастеринга. Мы рассмотрим основные шаги и инструменты, используемые при мастеринге вокала для выпуска песни, а также раскроем тайну процесса и технических терминов, связанных с ним.

В этой статье мы познакомимся с миром мастеринга вокала и предоставим руководство для начинающих по основным шагам и методам. Проверять Как стать звукоинженером: пошаговое руководство.

Работа и карьера | Мастеринг вокала 1 | 1xaJTURsn4ts6 dY2yzhjta DzTechs

Что такое мастеринг звука?

Работа и карьера | Мастеринг вокала 2 | 1tKdod kCrykW8eLyZmbsgg DzTechs

Мастеринг аудио — это последний этап музыкального производства, который следует за этапом сведения звука и предшествует процессу распространения художественного произведения среди публики. Он зависит от добавления специальных эффектов для решения проблем, присутствующих в песне или музыкальном произведении, которые могут быть очевидны или могут быть проблемы, которые трудно различить с помощью обычных динамиков.Процесс мастеринга включает в себя добавление особого эстетического прикосновения к уровням тонов, громкости, вокальным контрастам и общей музыке, что делает произведение искусства сравнимым с существующими произведениями на арене.

Из всех этапов создания музыки мастеринг считается наиболее точным. Используя специализированные инструменты, такие как эквалайзеры, стереоусилители и компрессоры, инженеры пытаются извлечь характеристики микса, сглаживая при этом любые контрастирующие черты.

Ключевым элементом процесса мастеринга является настройка трека в соответствии с общей громкостью. Микс доведен до уровня, который может конкурировать с отраслевыми стандартами — треками, которые вы слышите на потоковых платформах. Проверять Сравнение овладения голосом человеком и искусственным интеллектом: какой выбрать?

Первый шаг к освоению вокала

Работа и карьера | Мастеринг вокала 3 | 14RosrpR50yEBigWCcaqT4A DzTechs

Мастеринг начинается, когда вы объединяете весь микс в один аудиофайл и помещаете его в новую сессию. ОУПЖ который вы выбираете. Процесс мастеринга упрощается, если сделать качественный микс. Ошибки в вашем миксе должны быть исправлены на этапе постобработки; Не во время мастеринга.

Ваша жизнь станет проще, если вы оставите некоторый запас в сеансе микширования (когда выходной стереоканал не превышает от -4 до -6 дБ). Это не только позволяет избежать проблем с обрезкой, но и позволяет применять дополнительные настройки эквалайзера и другие изменения, которые могут повысить общий уровень.

Прежде чем броситься и накидывать кучу плагинов, прослушайте трек целиком. Если у вас есть эталонные треки для сравнения, послушайте и их. Это поможет вам принять обоснованное решение о том, какие ключевые плагины использовать и как.

Убедитесь, что у вашего маршрута есть четкое начало и конец.

Работа и карьера | Мастеринг вокала 4 | 1jRR9Sj8z nE9BXA08GFe6A DzTechs

После первых забегов основная первоначальная задача – установить четкое начало и конец вашего маршрута. Хотя начало и конец вашего аудиофайла могут быть относительно четкими, их мастеринг требует большой точности.

Для этого создайте трек из основной полосы канала и включите автозапуск. Затем автоматизируйте начальную и конечную громкость трека. Если вы не знаете, как это сделать, узнайте, как использовать автоматизацию в вашей DAW. Старайтесь следовать ритму и тону вашего трека, чтобы не вызывать раздражающих прерываний звука.

Это поможет вам избежать чрезмерного шипения или других звуков, которые могут появиться после увеличения громкости в конце процесса мастеринга. Начало и конец незабываемы, поэтому постарайтесь продумать эти моменты правильно.

Улучшите свой трек с помощью эквалайзера.

Работа и карьера | Мастеринг вокала 5 | 1dD5O5O61F5XT7rzQrtW8mg DzTechs

Теперь пришло время разобраться с основной частью трека и посмотреть, сможете ли вы улучшить его с помощью тонкого усиления или снижения эквалайзера. Узнайте, как использовать эквалайзер и фильтры, если вы хотите улучшить эту область.

Это помогает проверить оптический анализатор, который показывает большинство эквалайзеров, потому что он может обнаружить слишком мало или слишком много в определенных диапазонах частот. Аналогично, вы можете заметить, что в эталонном треке больше присутствуют суббасовые и басовые частоты; Итак, вы можете попробовать усиление эквалайзера.

Различные плагины эквалайзера специализируются на усилении/ослаблении различных частотных диапазонов на этапе мастеринга. Например, вы можете обнаружить, что эквалайзер PuigTec лучше всего подходит для усиления низких частот, а другие инструменты эквалайзера лучше всего подходят для высоких частот. Главное – экспериментировать.

Попробуйте увеличить громкость на 0.5–2.5 дБ в районе 30–40 Гц, чтобы добавить барабанам больше присутствия. Попробуйте повысить частоту примерно до 15 кГц, чтобы придать вашим песням и общему миксу больше воздушности и яркости.

И наоборот, вы можете обнаружить много гулкого/резкого присутствия в определенном частотном диапазоне. Попробуйте чрезмерное снижение, прежде чем пытаться найти компромисс между слишком большим и слишком малым снижением эквалайзера. Проверять Типы эквалайзеров (EQ) и когда их использовать.

Используйте многополосный компрессор

Работа и карьера | Мастеринг вокала 6 | 1pJ9vug1 5Chp bSi53Esuw DzTechs

Многополосные компрессоры позволяют применять разные степени сжатия к разным частотным диапазонам. В общем, многополосные компрессоры — хорошая идея, если вы много слышите в определенном частотном диапазоне; Например, низкий или высокий.

Будьте осторожны при применении давления, так как слишком сильное давление может лишить динамический микс жизни. Дополнительную информацию о компрессорах см. Как использовать плагины сжатия.

Приложение для улучшения стереозвука

Расширенные стерео плагины — отличный способ придать треку немного блеска, что особенно оценят слушатели, использующие наушники.

Он работает за счет увеличения разницы между левым и правым каналами, что, в свою очередь, усиливает стереоэффект. Попробуйте плагин стереоизображения, чтобы расширить свой микс. Чрезмерное использование испортит весь массажер, поэтому используйте его осторожно, чтобы найти золотую середину.

Используйте параметры и измерения

Работа и карьера | Мастеринг вокала 7 | 1Z ygIkIWc3ayqTpsyrOU8A DzTechs

Ограничители измерения и плагины – это то, что позволяет точно соответствовать уровню громкости в современной музыкальной индустрии. Давайте разберемся, как это работает и что это за уровень.

Плагины для измерений

Инструменты измерения дают вам точные показания таких параметров, как LUFS, RMS, Peak и True Peak. True Peak и Peak представляют собой максимальный уровень в данный момент времени (True Peak является более точным).

LUFS представляет собой среднюю (также называемую комбинированной) громкость с течением времени, основанную на восприятии громкости человеком. RMS представляет собой то же самое, но основано на сигнале средней мощности. Отраслевым стандартом измерения уровней является LUFS.

В настоящее время потоковые платформы, такие как Spotify, установили для LUFS максимальный уровень -14. Вы по-прежнему можете создать мастер-чип до -11 LUFS, но Spotify автоматически снизит его до -14 LUFS; Поэтому вся ее музыка едина на этом уровне.

Выберите полностью допустимую цель от -10 до -14 LUFS для индивидуального мастеринга вашего маршрута и используйте ограничитель для ее достижения. Не забывайте сбрасывать плагин измерения каждый раз, когда воспроизводите трек.

Детерминанты

Работа и карьера | Мастеринг вокала 8 | 1NpDqAa2DV63t q5FFGa9 w DzTechs

Лимитеры – это, по сути, экстремальные компрессоры. Потому что он полностью предотвращает превышение уровня заданной громкости (например, 0 дБ), что позволяет избежать клиппирования. Эта функциональность сочетается с возможностью увеличить прибыль от трека.

Используйте ограничитель вместе с плагином масштабирования до тех пор, пока воспроизведение трека не приведет к желаемому LUFS (например, -10 LUFS). Измените лимитер слишком сильно, и это может испортить музыку вашего трека. Найдите золотую середину, при которой качество звука сохраняется, а общий уровень достигает желаемого LUFS.

Прослушайте окончательный результат на нескольких устройствах

Последний шаг в мастеринге — прослушивание партитуры на нескольких электронных устройствах. Например, ваши колонки, компьютер и телефон. Хороший мастеринг позволяет получить трек, который отлично звучит на всех аудиосистемах.

Хотя ИИ может привести к вредным сокращениям, инструменты освоения ИИ могут предоставить полезные ссылки для обучения. Проверять Вопросы, которые нужно задать перед покупкой внешнего микрофона.

Общие вопросы

Вопрос 1. Что такое мастеринг звука?

Мастеринг аудио — это заключительный процесс создания песни, направленный на улучшение качества звука и баланса для достижения превосходного впечатления от прослушивания.

В2. В чем разница между мастерингом и сведением?

Сведение фокусируется на распределении аудиокомпонентов в песне, а мастеринг – на улучшении звука в целом и подготовке его к публикации.

Вопрос 3. Могу ли я освоить свою песню самостоятельно?

Да, можно, но это требует технических навыков и знания инструментов и техник, используемых при мастеринге.

Вопрос 4. Какие техники используются при мастеринге?

Вводные технологии включают динамический компрессор, частотную обработку и улучшенный баланс между аудиоканалами.

Вопрос 5. Влияет ли мастеринг на окончательное качество песни?

Да, мастеринг играет решающую роль в улучшении качества песни и ее звучании более профессионально и привлекательно.

Создайте воронку, готовую стать вирусной

Убедившись, что вы сделали со своим миксом все, что могли, запустите его потоковую передачу и загрузите новую сессию мастеринга. Спроектируйте точное начало и конец, а также применяйте дискретные настройки эквалайзера и обрезки. При необходимости используйте многополосный компрессор и усилители стерео для большей ширины.

Затем используйте избранные и стандартные плагины, чтобы достичь конкурентоспособного уровня громкости без ущерба для качества звука. Добавьте несколько финальных тестов на разных аудиосистемах, и ваш трек готов к распространению. Теперь вы можете просмотреть Улучшение качества производства музыки за счет использования лучших практик, а не стандартных методов производства..

ДзТех

Я государственный инженер с большим опытом работы в области программирования, создания веб-сайтов, SEO и технического написания. Я увлечен технологиями и посвящаю себя предоставлению качественной информации общественности. Я могу стать более ценным ресурсом для пользователей, которые ищут точную и достоверную информацию об обзорах продуктов и специализированных приложениях в различных областях. Моя непоколебимая приверженность качеству и точности гарантирует, что предоставляемая информация заслуживает доверия и полезна для аудитории. Постоянное стремление к знаниям заставляет меня идти в ногу с новейшими технологическими разработками, гарантируя, что общие идеи будут передаваться в ясной и доступной форме.
Перейти к верхней кнопке